Artukuły
Design - istota rzeczy
Tagi: design, meble, projektant, Rygalik, wzornictwo
Z wyjątkiem świata natury wszystko, co nas otacza, jest dziełem człowieka. Każdy przedmiot i obiekt, zanim trafi do odbiorcy, musi zostać przemyślany i zaprojektowany. Aby spełniać wymagania użytkownika, powinien być praktyczny, bezpieczny, estetyczny i starannie wykonany. W jaki sposób projektanci spełniają te oczekiwania? Jak powstają pospolite przedmioty? Dlaczego niektóre z nich zrobiły tak oszałamiającą karierę? O tym wszystkim opowiada Tomek Rygalik w nowym programie Design – istota rzeczy, prezentowanym na antenie DOMO+.
W naszym otoczeniu jest coraz więcej przedmiotów. To nieodłączny element rozwoju cywilizacji, znak czasu, postępu i ludzkiej próżności. Bez wielu z tych rzeczy doskonale można by się obejść, inne wydają się absolutnie niezbędne. Na przykład krzesło - trudno dziś sobie wyobrazić życie bez niego. Powszechna potrzeba posiadania krzeseł sprawia, że na świecie powstała niezliczona ilość tych prostych z pozoru mebli. A jednak projektanci wciąż tworzą nowe i nadal potrafią nas czymś zaskoczyć. Oryginalne modele krzeseł mają w swoim dorobku takie sławy jak Mies van der Rohe, Ray i Charles Eamsowie, Philippe Starck i Karim Rashid. Podobnie jest z innym meblem służącym do siedzenia - kanapą albo sofą. Nieustanną pokusą dla projektantów, a zarazem sprawdzianem ich możliwości, są całkiem pospolite przedmioty - lampy, stoliki do pracy, sztućce. Wbrew pozorom w tej dziedzinie wciąż można wymyślić coś nowego. Jak to się robi? Jak wygląda proces tworzenia nowych modeli, począwszy od rysunku na kartce papieru na testach technicznych skończywszy, w naszym nowym programie pokazuje Tomek Rygalik.
Tomek Rygalik to jeden z najbardziej utalentowanych i rozpoznawalnych polskich projektantów młodego pokolenia. Urodził się w 1976 roku w Łodzi. Studiował architekturę i urbanistykę na Politechnice Łódzkiej oraz wzornictwo przemysłowe w Pratt Institute w Nowym Jorku. Po kilku latach pracy w USA, dla takich firm jak Kodak, Polaroid, Unilever, DuPont i MTV, w 2003 roku podjął studia podyplomowe w prestiżowym Royal College of Art w Londynie, gdzie uczył się projektowania produktu. Następnie, jako pierwszy polski designer, został pracownikiem naukowym tej uczelni jako Research Associate, czyli osoba prowadząca projekty badawczo-rozwojowe. W Warszawie prowadzi PG13 - pracownię projektowania na Wydziale Wzornictwa Przemysłowego Akademii Sztuk Pięknych. Działania PG13 nie ograniczają się do murów Akademii - studenci prezentują swoje prace m.in. w Cieszynie, Warszawie i Ostródzie. Rygalik nadaje ich pracy kierunek i dynamiczne tempo. Ma własne studio projektowe w Łodzi i w Londynie (Tomek Rygalik Studio). W jego projektach, a także w tych realizowanych pod jego okiem przez studentów, wyraźnie widać zaradność - jak sam mówi - ważną cechę polskiego designu, nabytą w czasach niedostatku. Rygalik projektuje przede wszystkim meble, dla takich firm jak włoskie Moroso, fiński Artek i polski Iker, w swoim portfolio ma także lampy, sprzęt grający, mikroskopy, naczynia i kieliszki. Tworzy również instalacje przestrzenne (np. Absolutna Przestrzeń w Warszawie, w 2009 roku). Jest laureatem wielu prestiżowych nagród, m.in. Rosenthal Design Award (2004), BSI Enviromental Design Award (2005), British Council Design Selection (2005), Heal’s Discovers 2006 oraz zwycięzcą światowego finału Bombay Sapphire Martini Glass Competition 2006 i zdobywcą Złotego Medalu Międzynarodowych Targów Poznańskich 2007. Jego projekty były pokazywane na wielu wystawach, m.in. w Londynie, Monachium, Mediolanie, Walencji, Nowym Yorku, Tokio, Berlinie i Frankfurcie oraz na międzynarodowych targach w Mediolanie, Kolonii, Walencji i Poznaniu. Znajdują się też w kolekcji wzornictwa Muzeum Narodowego w Warszawie. Publikował w takich tytułach jak "Blueprint", "ICON", "Interni", "Wallpaper", a także "New York Times" i "Financial Times".
